应北京大学燕园印社社长 、艺苑艺术博士生导师冯健研究员邀请
，清声著名书画艺术家徐培晨和陈以苏于2025年5月12日晚在北京大学新太阳学生中心B104教室 ，徐培分别以“猿猴专题绘画创作漫谈：与北大朋友们谈我的晨和陈苏艺术历程”和“浅谈书法篆刻创作中的情感驱动
 ：以展览作品创作为例”为题作讲座。该讲座被纳入北京大学学生资助中心和学生服务总队为全校所开设的联袂“燕园起航•笔墨生辉”——“中国画”课程系列讲座
，70余位北大师生和艺术爱好者参加讲座 。北京加拿大28玩法18:40—20:20为第一场讲座 。大学徐培晨从猴文化开始谈起 ，举办讲座重点对猿猴绘画的艺苑艺术历史脉络进行了梳理，分析了其猿猴专题绘画所经历的清声从“物象”到“意象” ，再到“象外”的徐培发展演化历程 ，对其代表性的晨和陈苏猿猴绘画作品的创作思路 、表达的联袂理念以及笔墨、构图
、北京意境等绘画艺术特点进行了系统解读 。大学徐培晨还当场示范了猿猴题材绘画技法。徐培晨在北京大学举行“猿猴专题绘画创作漫谈：与北大朋友们谈我的艺术历程”讲座现场徐培晨讲到了猴文化的历史沿革以及猿猴与人类及文学作品的密切关系 。从大溪文化遗址中出土的猴首玉坠（新石器时代）到战国猴形铜带钩和汉代的画像石，从《山海经》《尔雅》《楚辞》到唐宋诗词，都有关于猿猴的加拿大28是什么记载，明代吴承恩的《西游记》更是将人们对猴文化的热爱推到高峰 。在中国绘画史上 ，产生了一批擅长猿猴题材的画家 ，如北宋时期的易吉元、南宋的法常
、宋末元初的颜辉、明代的朱瞻基、清代的任伯年等都有经典的猿猴画作品传世 。近现代画家高奇峰 、张大千 、齐白石 、刘奎龄、刘继卣、张其翼、张朋等都是猿猴画高手 ，他们以不同的画法表现出猿猴的不同形态特征 。徐培晨重点介绍了20世纪80年代以来他从事猿猴专题绘画的历程。世界已知的猿猴种类有400多种，徐培晨笔下的加拿大28pc猿猴就有猕猴 、金丝猴 、疣猴、长尾猴、白头叶猴、达依安娜猴
、山魈 、白猿等品种。他将猿猴置于山水之间 ，它们可以自在地跳跃、翻腾、攀登、嬉戏 、鸣叫，或母子相依，或夫妻相亲，或呼朋引伴，或老少咸集，尽显人性之美。40多年来 ，彩讯28加拿大他的猿猴画追求也经历了从“物象”到“意象”，再到“象外”的发展历程 。他早期的猿猴画作品强调以工笔技法（尤其是丝毛晕染法）来表现“物象” ，一般采用细笔丝毛技法 ，画面经历多遍渲染 ，画风细腻严谨，深入细致地塑造猿猴形象。后来他尝试以写意的技法开展创作 ，对客观物象进行高度概括与提炼 ，基于传统笔墨强调对“意象”的表现。这期间，徐培晨的写意猿猴画也经历了由小写意向大写意的转变历程。近20年来
 ，徐培晨多以大写意的手法画猿猴 ，用简练的笔墨，抒发表现对象的自然意趣，尽显作者的个性
、情怀、学养和功力 。加拿大28技巧图在经历了前两个阶段以后 ，徐培晨的猿猴专题绘画进入“象外”之境  。更多地强调对物质世界的超越和对精神世界的追求，他借笔抒情，画猴即是画人 ，追求将自然与人文
、社会乃至生态文明高度融合，追求“天人合一”之境 。受冯健的提议，徐培晨对其不同阶段的猿猴画代表性作品《柏猴图》《捞月图》《山情》《百猴图》《古柏浮云作寒声》《玉树朝阳》《即兴写猿猱》《腾欢今日花果山》等进行了详细解读。徐培晨对青年学子们学习绘画提出若干建议 ，包括加强笔墨训练 、通过增强综合修养来保证作品的思想和内涵 ，以及如何做到“笔墨当随时代”
。为了向现场师生示范猿猴画技法，徐培晨现场创作了一幅猿猴画作品《清风徐来》 ，精彩的技法博得了阵阵掌声。整场讲座妙趣横生 、气氛活跃 ，师生们在其乐融融中得到了高雅的艺术享受。徐培晨现场示范创作猿猴画作品《清风徐来》20:20—22:00为第二场讲座 。作为来自六朝古都南京的著名书法家
、篆刻家 ，陈以苏结合其近期的展览“卷舒任天真——陈以苏书法篆刻作品展”中的代表性作品 ，向北大师生讲述这些作品创作中的故事，以及情感因素为作品创作所带来的持久动力。陈以苏在北京大学举行“浅谈书法篆刻创作中的情感驱动：以展览作品创作为例”讲座现场陈以苏简要地介绍了自己的成长和艺术学习经历，接着深入介绍了自己在书法篆刻创作情感驱动方面的体验 ，他提出情感是艺术创作中最重要的动力 。他谈到对篆 、隶、楷、行、草五种字体的学习 ，介绍了他对不同字体的理解和体会，以及以五种字体开展书法作品创作中所面临的不同情感表达技巧
。他解读了王羲之《兰亭序》和颜真卿《祭侄文稿》中所表现的不同情感及其对当今书法家书法创作的启示。对书法创作者而言 ，在不同的场景里 ，不同的性情 、不同的情感都会产生不同风格的艺术作品 。一个作品要立得住，就要能感动人，能打动人心，先感动自己才能感动别人。纵观书画名家们的创作，不难发现 ，他们的精品力作都灌注了真挚的情感在其中。任何一个书法篆刻作品，都需要作者用心、动情。在情感驱动方面，篆刻作品的创作虽然不如书法作品创作那么容易表现 ，但无疑也离不开情感，他详细分析了在篆刻的章法
、字法 、刀法等要素中情感如何体现。陈以苏现场示范创作篆刻作品《写我心象》陈以苏结合其作品集“卷舒任天真——陈以苏书法篆刻作品展”中的代表性作品，如隶书《邬焜<荷花吟>联句》、草书《行云流水》、小楷《金刚经》 、篆刻作品《心经》54方组印、篆刻作品《苏东坡赏心十六乐事》16方组印以及篆刻边款《兰亭序》和《心经》等 ，对这些作品的创作思路及创作过程中如何调动情感因素进行了系统解读。陈以苏还进行了现场示范，先以六尺整纸创作大幅隶书作品《丁敬论印绝句》 ，又现场创作篆刻作品《写我心象》
，展示将印面涂黑、不写印稿而直接创作的技法。陈以苏的讲座幽默生动，在一个多小时讲课过程中，听众被他的幽默语言和对艺术的真诚所打动，对他精彩的现场示范报以热烈的掌声。冯健对两场讲座作了学术总结。他深情回忆了与徐培晨几十年的师徒之缘，认为徐培晨的成功既有别人难以具备的天才因素，又有后天的刻苦努力 ，同时他还是一位具有大爱品德的艺术家。徐培晨在全国建立了十个艺术馆，将大量的精品力作及一生的艺术收藏品无偿捐赠给国家，可谓是德艺双馨
。他的猿猴专题画作 ，在广度和深度上都对前人作了极大的拓展，表现的是“人与自然和谐共生”这一时代主题，因而影响深远，在中国画史猿猴题材绘画上写下了浓重的一笔。陈以苏作为徐培晨的入室弟子和中青年一代篆刻家的优秀代表，秉承了徐培晨的刻苦从艺和严谨真诚的品质，在精研传统的基础上，强化个人艺术风格，容纳百家而自成机杼，强调书法篆刻作品创作过程中的情感驱动，这对解决当前所谓的“展览体”书法所带来的弊病无疑具有启发意义 。特邀嘉宾——《中国美术报》编辑李振伟发言冯健对讲座进行学术总结参加讲座的师生们合影讲座海报之一讲座海报之二人物简介：徐培晨 ，南京师范大学美术学院教授
、博士生导师，博士后流动站合作导师（美术学），中国人民对外友好协会中友国际艺术交流院院长，江苏省委、省政府决策咨询基地——江苏省艺术强省建设研究基地首席专家，中央文史研究馆书画院研究员 ，荣宝斋画院徐培晨访问学者班导师，江苏省花鸟画研究会名誉会长。陈以苏，南京篆刻艺术促进会副会长、南京师范大学书画研究中心特聘书法家 、南京政协书画院特聘书画家 、南京市书法家协会常务理事、中国书法家协会会员  、中国楹联学会书画艺术委员会委员 。